Monolit Films podzieło się zwiastunem oraz dokładną datą premiery nowego filmu grozy, z Adamem Xcottem, gwiazdą serialu Rozdzielenie w roli głównej. Horror Hokum zobaczymy w kinach wiosną przyszłego roku.
Hokum to nowy horror twórcy "Domu osobliwości" to przerażająca opowieść, mówiąca o tym, że w każdej legendzie znajdziemy ziarenko prawdy. Nowa opowieść grozy, w której w głównej roli zobaczymy gwiazdę serialu Rozdzielenie, czyli Adama Scotta został pokazany przez polskiego dystrybutora Monolit Films pokazany na zwiastunie. Znana jest również dokładana data kinowej jego premiery.
Bohaterem filmu Hokum jest autor popularnych horrorów, Ohm Bauman. Pewnego dnia przyjeżdża do położonego na odludziu starego zajazdu, by w okolicy rozsypać prochy swoich rodziców. Gdy odkrywa, że miejsce to, zgodnie z lokalną legendą, nawiedzone jest przez starożytną wiedźmę, zaczyna zadawać niebezpieczne pytania. Wkrótce okazuje się, że Ohm nie znalazł się tu przypadkiem, a legenda ma w sobie ziarno koszmarnej prawdy. Kolejne przerażające odkrycia prowadzą go do potwornych wydarzeń z przeszłości, których świadkiem były mury zajazdu.
W obsadzie filmu znaleźli się: Adam Scott (Rozdzielenie - serial, Studio – serial, Małpa, Wielkie kłamstewka - serial), David Wilmot (Ród Guinessów – serial, Anna Karenina,Hamnet, The Crown - serial), Austin Amelio (The Walking Dead - serial, Hit Man)
Reżtserem filmu jest Damian Mc Carthy, mający na swoim koncie Dom osobliwości iWyspa mroku. Hokum to film studia odpowiedzialnego za Kod zła praz producentów Zniknięcia, którego recenzję znajdziecie na blogu.
Film swoją premierę będzie miał w kinach w maju przyszłego roku.
Dalej jazda, polska komedia obyczajowa, a według mnie polski komediodramat wraca do kin z kontynuacją, Dalej jazda 2 swoją premierę kinową ma mieć w lutym przyszłego roku. Tymczasem Monolit Films dzieli się jego zwiastunem.
Zaledwie rok od premiery komedii, słodko-gorzkiej opowieści Dalej jazda, którą miałam okazję recenzować, a którą można obejrzeć na platformie Netflix, jej bohaterowie powracają na duży ekran, w kontynuacji. Dalej jazda 2 ma konkretną datę premiery, a Monolit Films, który jest dystrybutorem filmu dzieli się jego pierwszym zwiastunem.
Fabuła Dalej jazda 2 kontynuować będzie opowieść o losach rodziny Gugulaków. Nestorzy rodu, Ela i Józiek, są już ze sobą, na przysłowiowe dobre i na złe kilkadziesiąt lat i postanawiają wziąć ślub, organizując jednocześnie wesele marzeń. Problem w tym, że przygotowania do uroczystości szybko zmieniają się w serię rodzinnych nieprzewidzianych zdarzeń. Panna młoda gdzieś znika, pojawia się niespodziewana podróż, próba przywrócenia pikanterii w związku, a w tle toczy się szalone rodzicielstwo Justynki i Sebusia.
Na dodatek Antoni Kryska, zgryźliwy i nieco zagubiony mężczyzna w sile wieku, niespodziewanie przeżywa romantyczne uniesienia. Jego serce kradnie Danusia, w którą wciela się Maria Winiarska, prywatnie żona Wiktora Zborowskiego.
Nie spodziewaliśmy się aż tak wielkiego sukcesu pierwszej części, która doskonale „oglądała się” zarówno w kinie, jak i na platformach streamingowych. To ogromny kredyt zaufania od widzów, ale też ogromna odpowiedzialność i wyzwanie, ponieważ dobry sequel to jedna z najtrudniejszych form filmowych. Na szczęście pierwsze testowe projekcje napawają nas ogromnym optymizmem – mówi reżyser Mariusz Kuczewski.
W Dalej jazda 2 nie zabraknie uwielbianej obsady z pierwszej części oraz nowych postaci i nowych aktorów. Do ekipy dołączają m.in. Anna Szymańczyk i Cezary Pazura, a w wyjątkowych epizodach widzowie zobaczą Bohdana Łazukę, Sebastiana Stankiewicza i Grzegorza Heromińskiego.
W obsadzie filmu Dalej jazda 2 znaleźli się: Marian Opania (Bogowie, Wkręceni, Komornik, Palec boży, Człowiek z żelaza, 7 rzeczy, których nie wiecie o facetach, Rozmowy kontrolowane), Małgorzata Rożniatowska (Cześć, Tereska, Dług, Pieniądze to nie wszystko, Krótki film o miłości, M jak miłość – serial), Mariusz Drężek (Nie cudzołóż i nie kradnij, Furioza, Magnezja, Disco Polo, Płynące wieżowce), Wiktor Zborowski (Miś, Kogel-mogel, Ogniem i mieczem, Pokot, Och, Karol 2, Alternatywy 4 – serial, Miszmasz czyli Kogel-mogel 3), Julia Wieniawa (Sala samobójców. Hejter, W lesie dziś nie zaśnie nikt, Chłopi, Small World, Kobiety mafii, Wszyscy moi przyjaciele nie żyją), Anita Sokołowska (Furioza, Testosteron, Na dobre i na złe – serial, Przyjaciółki – serial, Jak poślubić milionera), Bartłomiej Firlet (Ojciec Mateusz – serial, Kler, Nie cudzołóż i nie kradnij, Podatek od miłości, U Pana Boga w Królowym Moście), Maria Winiarska (Na dobre i na złe, Przyjaciółki, Święty interes).
Reżyserią filmu Dalej jazda 2 zajął się Mariusz Kuczewski (Listy do M., Znachor, Dalej jazda).
Dalej jazda 2 będzie miał swoją kinową premierę 6 lutego 2026 roku.
Good Boy to horror wyjątkowy, którego bohaterem jest psi przyjaciel, który jako jedyny widzi zło ukryte w ścianach domu. Film jest już po swojej kinowej premierze.
Od dawna wiemy, że najlepszym przyjacielem człowieka jest pies. Sądzi się również, że zwierzęta, w tym psy widzą to, czego większość ludzi nie widzi. Tym czymś są duchy. Good Boy to horror, którego bohaterem jest pies, który w przeciwieństwie do swego pana widzi zło czyhające w starym domu. Film, którego polskim dystrybutorem jest Monolit Films swoją premierę miał w Halloween.
Good Boy to historia młodego mężczyzny o imieniu Todd, pogrążonego w żałobie po tragicznej stracie. Pewnego dnia, wraz ze swoim psem przeprowadza się do starego domu położonego na odludziu, gdzie liczy na spokojne przeżycie żałoby i nowy początek. Niestety okazuje się, że dom wcale nie jest pusty, a w jego ścianach ukrywa się złowroga, nadprzyrodzona siła, pragnąca zapanować nad Toddem, którą widzi i słyszy jedynie jego pies. Z początku Todd lekceważy dziwne zachowanie psa. Jednak złe moce stają się coraz silniejsze i coraz bardziej brutalne. Kiedy całkowicie opanowują Todda, jego wierny pies musi samotnie walczyć ze złem, próbują uratować swojego pana.
W obsadzie filmu znaleźli się: Larry Fessenden (MaXXXine, Następny jesteś ty, Odważna, Broken Flowers), Shane Jensen (Prawo i porządek – serial, FBI – serial), Arielle Friedman (Serena) oraz pies o imieniu Indy. Reżyserem filmu jest Ben Leonberg.
Film swoją polską kinową premierę miał 31 października 2025 roku.
Serdecznie zapraszam do przeczytania mojej najnowszej recenzji. Tym razem horror z psychologicznym przesłaniem, nieoczywista opowieść, którą można sobie bardzo różnie interpretować. Oto co myślę o filmie Nie oddalaj się!
Kilka dni temu serwis Prime Video powiększył swoją bibliotekę o film Nie oddalaj się, bardzo nieoczywistą opowieść grozy, horror zahaczający o psychologiczny dramat, opowieść, której fabułę można sobie interpretować w bardzo różny sposób. Niedzielny wieczór, nieco dla mnie spokojniejszy i pozwalający na skupienie się na filmie na sto procent, co ostatnio zdarza mi się sporadycznie, pozwolił mi obejrzeć tę produkcję na spokojnie, bez pośpiechu, dzieląc się z Wami jej recenzją. Miłej lektury!
W Nie oddalaj się przenosimy się do drewnianej chaty w lesie, do bliżej nieokreślonego miejsca, i bliżej nieokreślonego czasu. Świat ogarnęło tajemnicze Zło, które przejęło kontrolę nad ludźmi. Post-apokaliptyczna rzeczywistość doprowadziła ludzkość niemal do zagłady, a tajemniczy byt, który czyha w realnym świecie może przybrać dowolną powstać.
W takiej rzeczywistości żyje bezimienna w filmie Matka, z dwójką swoich synów, bliźniaków - Nolanem i Samuelem. Mieszkają w drewnianym domu, który w niemal magiczny sposób nie pozwala przedostać się złu, które trzymane jest z dala jedynie przez bardzo bliską więź tej rodziny, tak bliską, że splątaną sznurem. Codzienna wyprawa poza domostwo to konieczność przywiązania się do specjalnego, dość długiego powroza, który zapewnia rodzinie względne niebezpieczeństwo.
Brak takiej sznurowej bliskości to praktycznie wyrok dla owej trójki i pewność wniknięcia Zła do domu. Problem w tym, że tajemniczy byt, który podobno zniszczył ludzkość, widzi tylko Matka. I choć jeden z synów bezgranicznie jej wierzy, drugi zaczyna jej prawdę kwestionować. To wkrótce niesie rodzinie zagrożenie i skłania ją do walki o życie.
Klimatyczne miejsce i równie klimatyczne zdjęcia
Nie oddalaj się, mimo nieoczywistej, choć i mocno przewidywalnej fabuły, ma coś co może się podobać. Tym czymś jest klimat. I nie mam tu na myśli dosłownego wątku fabularnego, bo ten omijając grozę, skręca w stronę psychologii i artystycznych metafor (co nie jest takie złe), ale wizualną sferę tejże produkcji.
Opowieść, jak już wiecie rozgrywa się w drewnianej chatce położonej w lesie, który jest, muszę to przyznać, bardzo frapujący i niezwykle intrygujący. Stęchła pora roku, czyli czas po zimie, ale jeszcze nie wiosna (tak sądzę), niesie wizualne poczucie tajemnicy i zagadkowości tej leśnej głuszy. Zwalone drzewa, jamy w ziemi, zwisające pędy i wszechobecny mech, dają możliwość poczucia niemal na własnej skórze ciężkości życia w takich warunkach przyrody.
Do tego dochodzi nastrojowa drewniana chata, która nie tylko z wierzchu idealnie wpisuje się w klimat opowieści grozy, ale i jej wnętrze potrafi zbudować poczucia napięcia, ale i urokliwe, mroczne, zagadkowe piękno.
A wszystko za sprawą doskonałych zdjęć i przemyślanych ujęć kamery. Groza, w tym wypadku staje się bardziej artystyczna, niźli typowa, jak w horrorze. Film niczego, pod względem zdjęć nie zamierza udawać, dając widzowi odczuć, że bierze udział w psychologicznie-artystycznym horrorze, który bawi się naszymi emocjami, głównie za sprawą obrazu.
Nie oddalaj się - czy to jest horror?
Nie oddalaj się to amerykański horror z 2024 roku, który światową premierę nie miał w kinie, a na VOD, za którego kamerą stanął Alexandre Aja, francuski reżyser mający na swoim koncie produkcje nastawione na grozę i emocje. Najbardziej znaną produkcją tegoż twórcy jest horror Pełzająca śmierć, a także Rogi z Danielem Radcliffe'em. Reżyser ma na swoim koncie również film całkiem przyzwoity thriller sci-fi stworzony dla Netfliksa, zatytułowany Tlen. Należy również wspomnieć, że producentami tegoż filmowego dzieła się twórcy serialu Stranger Things, który niebawem będzie miał swój finał.
W zeszłym roku na ekrany, jak wspominałam platform streamingowych trafił jego kolejny horror, w którym tym razem postanowił zabawić się z widzem w kotka i myszką, wodząc oglądającego za nos. Nie oddalaj się balansuje bowiem na granicy horroru, a psychologicznego dramatu z domieszką opowieści survivalowej.
Tak właściwie nie jesteśmy w stanie opowiedzieć fabuły jednoznacznie i precyzyjnie, bo twórca miesza w niej jak w kotle, raz dając nam pewność jej względem, a za chwilę całkiem zmieniając kierunek owej historii. Oglądając seans nie wiadomo co jest prawdą, a co jedynie wytworem wyobraźni matki dwójki bliźniaków. To ona widzi tajemnicze Zło, to ona stawia granice, choć jej synowie, a szczególnie jeden z nich tę pewność tajemniczego bytu, podważa.
Alexandre Aja próbuje w swej najnowszej produkcji skierować uwagę widza na różne tory, grozę odkładając na zdecydowanie dalszy plan. Horror nie jest tu grozą w dosłownym sensie. Dzieje się tak, gdyż z góry wiemy, że w lesie grasuje zło, że jedynie więź za pomocą sznura i drewniany dom może je powstrzymać. Wychodząc poza strefę komfortu, czyli chatkę naszych bohaterów, po prostu wiemy co nas czeka, a pojawiające się potwory, których nie jest tu za wiele, są jedynie dodatkiem.
Film stawia bardziej na ciężki klimat niemocy, słabości i trudnego bytowania w leśnej, skądinąd klimatycznej buszy. Opowieść trąci leśnym survivlem, z walką z głodem i poczuciem niewoli, związanej nie tylko z koniecznością bycia na sznurowej uwięzi, ale i poczuciem niepewności i brakiem wiary w prawdę, podważaniem prawdy o tajemniczym bycie mieszkającym wśród drzew, dosłownie na wyciągnięcie ręki. Jeśli chcecie w Nie oddalaj się dosłownej grozy to ciężko ją tu będzie znaleźć, poza kilkoma momentami przestrachu.
Kameralna produkcja skupiona właściwie na trzech postaciach
Znajdziemy natomiast w niej iście kameralny styl opowieści, skoncentrowany głównie na trzech postaciach, choć inni bohaterowie również przez film się przewiną. Tytuł zrealizowany w formie trójpodziału, czyli podzielony na trzy odrębne, wyraźnie nakreślone części stawia na rodzinę, czyli samotną matkę/wdową i jej dwóch synów, bliźniaków.
Matka, kobieta której imienia nie znamy, grana przez Halle Berry (Moonfall, Gothika, Połączenie, Christin Park) to kobieta silna, władcza, stawiająca granice, ale jednocześnie krucha, pragnąca w dramatycznie trudnych warunkach zbudować rodzinną więź, tak mocną, że splątaną sznurem. Do końca nie jesteśmy świadomi tego czy Zło, które przybiera przeróżne formy, próbując zwieść swoją ofiarę, jest prawdziwe, a nie jest jedynie wytworem wyobraźni rodzicielki, bądź chorej jej psychiki.
Są i dwaj bracia Nolan, w którego wcielił się Percy Daggs (Paradise, Ostatnie dni Ptolemeusza Greya) oraz Samuel, którego zagrał Anthony B. Jenkins (Wieczór walki: Skok na milion dolarów, Wybawienie).
O ile zdolności aktorskie Hally Berry są oczywiste, a ze swojej postaci, w jak wspominałam mocno kameralnej, często nieco leniwej, i bardzo psychologicznej opowieści, aktorka potrafi wyciągnąć naprawdę wiele, o tyle młodzi aktorzy grający jej synów potrafią zachwycić. Cały trzeci rozdział filmu, mocno jest na nich skupiony, i to oni ciągną opowieść do nieco zaskakującego finału, robiąc zdecydowanie dobrą robotę. Utalentowane chłopaki w grozie i psychologicznej rozgrywce prawda-fałsz radzą sobie mistrzowsko, stając się nie tłem, ale fundamentem tejże opowieści.
Nie oddalaj się - podsumowanie. Klimat jest, ale coś jednak poszło nie tak
Ma świadomość, że Nie oddalaj się to film, który nie będzie podobał się wszystkim, a już z pewnością nie fanom klasycznej ekranowej grozy, która jeśli w ogóle jest, to w znikomej ilości. Fani horrorów poczują zawód, bo to co z początku, w pierwszym rozdziale nadaje opowieści klimat i stanowi zachętę na więcej, nagle się w filmie urywa.
Groza płynnie przechodzi tu w psychologiczną opowieść, rodzaj metafory, z którą reżyser wcale się nie krył, wspominając o nawiązaniu do ochronnego więzienia, matki trzymającej dzieci w łonie, by nie widziały zła tego świata. Dosłownie w taki sposób film można interpretować, i jeśli lubi się psychologiczne filmy w klimacie grozy, które są, nie będę tego kryć, mocno w moim stylu, można poczuć się w fabule jak ryba w wodzie.
Film niewątpliwie ma klimat, piękne zdjęcia, które pozbawionemu zieleni lasowi nadają demonicznej, zagadkowej atmosfery. Produkcja może pochwalić się dobrymi ujęciami, zarówno we wspomnianej leśnej głuszy, jak i w bardzo klimatycznej chatce, w której światło - mrok robi robotę.
I niby wszystko jest na miejscu, jest klimat, jest niemoc, tajemnicze zło i trudność przetrwania, ale wątki bywają zbyt chaotyczne, a wiele pytań zostaje bez odpowiedzi. Nie oddalaj się chwyta wiele srok za ogon, ani jednej nie łapiąc. Zabawa z widzem w kotką o myszkę może być zatem męcząca. Nie jest to tytuł do którego zechce się wracać, by dogłębniej zrozumieć fabułę. To zwyczajny średniak na jeden seans, bardziej dla widza lubiącego mocno zagmatwane, nieoczywiste i psychologiczne opowieści, niż dla miłośnika horroru.
Moja ocena 6/10.
Nie oddaj się można obejrzeć w serwisie Prime Video, w ramach abonamentu.
Thriller historyczny, międzynarodowa superprodukcja, pierwszy film pokazujący dramatyczne wydarzenia, które doprowadziły do dramatu w Katyniu. Monolit Films pokazuje jego zwiastun filmu Pojedynek.
Pojedynek to pierwsza produkcja filmowa, która pokazuje przejmujące wydarzenia, dotąd pozostające na marginesie historii, które ostatecznie doprowadziły do dramatycznych wydarzeń w Katyniu. Thriller historyczny przybliża moment kiedy Rosjanie pojmują dziesiątki tysięcy polskiej elity, przetrzymując lekarzy, naukowców, artystów i inne wybitne osoby. Stalin, który wydał rozkaz ich aresztowania nie wiedział jak zdeterminowani byli uwięzieni Polacy. Premiera filmu, którego zwiastun właśnie zadebiutował, ma nastąpić w przyszłym roku.
W 1939, kiedy świat pogrąża się w chaosie, tysiące wybitnych Polaków trafiają do rosyjskiej niewoli, gdzie poddawani są indoktrynacji będącej częścią wielkiego planu. Ambitny agent wroga stawia sobie za punkt honoru złamanie oporu jednego z nich, młodego pianisty światowej sławy. Kapitulacja lubianego przez innych więźniów młodego mężczyzny może skutkować przejściem wielu innych na stronę przeciwnika. Rozpoczyna się podstępna gra, pełna manipulacji, gróźb i obietnic. Każdy z więźniów zmuszony jest dokonać dramatycznego wyboru, z którym będzie musiał żyć lub umrzeć. Nieświadomi swojej roli, z utęsknieniem czekają na moment wyzwolenia, który może być ich zgubą.
Lektura scenariusza Pojedynku zrobiła na mnie gigantyczne wrażenie. Zrozumiałem, jak bardzo potrzebny jest nowoczesny film, który skusi młodego widza do zapoznania się i zaprzyjaźnienia z bohaterami naszej przeszłości. Może to naiwne, ale ta skrajnie tragiczna historia obudziła we mnie jasną, pozytywną stronę, o której lata temu w biegu codzienności zwyczajnie zapomniałem. Pozwoliła mi zatrzymać się na chwilę, rozejrzeć i docenić wszystko to, co mnie otacza. Jak poznać czy powinno się zrobić ten konkretny film a nie inny? Ja poczułem, że muszę opowiedzieć tę historię innym. – mówi reżyser Łukasz Palkowski.
W międzynarodowej produkcji w obsadzie znaleźli się: Jakub Gierszał (Najlepszy, Langer, Simona Kossak), Aidan Gillen (Gra o tron, Bohemian Rhapsody), Bogusław Linda (Psy), Julia Pietrucha (Langer), Wojciech Mecwaldowski, Anna Próchniak, Mateusz Kościukiewicz, Antoni Pawlicki oraz Paul Freeman (Poszukiwacze zaginionej Arki, Czwartkowy Klub Zbrodni) i Tomasz Kot (Bogowie). Reżyserem filmu jest Łukasz Palkowski, a dystrybucją zajęło się Monolit Films. Film wyprodukowany został przez Bow&Axe Entertainment.
Kinowa premiera filmu przewidziana jest na rok 2026. Dokładna data nie jest znana.
Russell Crowe powraca do kin w nowym filmowym wcieleniu, tym razem w thrillerze historycznym opartym na faktach i bestsellerowej książce Jacka El-Hai’a „Göring i psychiatra". Film Norymberga w kinach w listopadzie. Jest zwiastun.
Monolit Films, który niedawno podzielił się zwiastunem obiecującego horroru Miasteczko Shelby Oaks, opublikował także zwiastun i ogłosił datę premiery zupełnie innego gatunkowo filmu. Pod koniec listopada do kin wejdzie thriller historyczny, produkcja bazująca na prawdziwych wydarzeniach oraz bestsellerowej książce Jacka El-Hai’a „Göring i psychiatra". W głównych rolach zdobywcy Oscara Russell Crowe i Rami Malek.
Russell Crowe, aktor znany między innymi z takich produkcji jak Gladiator, Kraven Łowca, Egzorcyzm, Egzorcysta papieża, Nieobliczalny, tym razem w filmie Norymberga wcieli się w nazistowskiego zbrodniarza, jednego z głównych architektów III Rzeszy, Hermanna Göringa.
Centrum wydarzeń jakie śledzić będziemy w filmie rozgrywa się podczas procesu nazistowskich zbrodniarzy wojennych, w roku 1945. Śledzimy w nim prowadzoą przez amerykańskiego psychiatrę Douglasa Kelleya (Rami Malek) próba wejścia w psychologiczną grę z Hermannem Göringiem (Russell Crowe). Ich relacja staje się niebezpiecznym tańcem manipulacji, prawdy i pozorów.
„Zagranie Göringa to jedno z największych aktorskich wyzwań w moim życiu. Nie chodziło tylko o zrozumienie jego zbrodni, ale o wejście w umysł kogoś, kto do końca wierzył w swoją rację. To była rola, która mnie nie opuszczała także poza planem” - mówi Crowe.
Akcja filmu rozgrywa się w roku 1945, po zakończeniu wojny, kiedy cały świat śledzi proces niemieckich, nazistowskich zbrodniarzy wojennych w Norymberdze. Prokurator Robert H. Jackson, główny oskarżyciel z ramienia Stanów Zjednoczonych ma świadomość jak trudne czeka go wyzwanie. Wie, że główny oskarżony Hermann Göring jest człowiekiem nie tylko bezlitosnym, ale także błyskotliwie inteligentnym. Uzyskanie jego obciążających zeznań to zadanie ekstremalnie trudne.
Młody psychiatra Douglas Kelley otrzymuje misję zbliżenia się do Göringa, nawiązania z nim relacji i uzyskania od niego informacji, które będą miały kluczowy wpływ na wynik procesu. Wkrótce okazuje się, że jego pacjent to cyniczny manipulator, a jednocześnie człowiek do szpiku kości zły i gotowy na wszystko, by ratować skórę.
W obsadzie: Russell Crowe („Gladiator” – OSCAR®, „Piękny umysł”, „Les Miserables: Nędznicy”, „Informator”, „Pan i władca: Na krańcu świata”, „Robin Hood”, „Dowód życia”, „Noe: Wybrany przez Boga”, „Na cały głos” - serial), Rami Malek („Bohemian Rhapsody” – OSCAR®, „Amator”, „Oppenheimer”, „Nie czas umierać”, „Papillon. Motylek”, „Mr. Robot” – serial, „Need for Speed”), Michael Shannon („Zwierzęta nocy”, „Droga do szczęścia, „Kształt wody”, „Bullet Train”, „Na noże”, „8 mila”, „Vanilla Sky”, „Pearl Harbor”), Leo Woodall („Bridget Jones: Szalejąc za facetem”, „Biały Lotos” – serial, „Jeden dzień” – serial), Richard E. Grant („Gosford Park”, „Saltburn”, „Logan: Wolverine”, „Bodyguard Zawodowiec”, „Jackie”, „Gra o tron” – serial, „Downton Abbey” - serial).
Reżyserem filmu jest James Vanderbilt („Niewygodna prawda”). Dystrybucją filmu w Polsce zajął się Monolit Films.
Kinowa premiera zaplanowana jest na 28 listopada 2025 roku.
Miasteczko Shelby Oaks, horror, który powstał dzięki wsparciu na Kickstarterze, film rozgrywający się w opuszczonym miasteczku, o niezdrowej obsesji i tajemnicy został przez Monolit Films pokazany na zwiastunie.
Nadchodzi jeden z najbardziej niepokojących filmów grozy, który nie oszczędzi widzom intensywności psychologicznego napięcia i mnóstwa niepokoju. Film zatytułowany Miasteczko Shelby Oaks, pozytywnie przyjęte podczas premiery na Fantasia International Film Festival w 2024 roku, i powstały dzięki wsparciu społeczności na Kickstarterze został pokazany na zwiastunie. Znana jest również dokładna jego data premiery.
Miasteczko Shelby Oaks to film w klimacie grozy, pozytywnie przyjęty na zeszłorocznym festiwalu, produkcja do której prawa przejęło studio Neon, dokładając funduszy na „zwiększenie poziomu przemocy i makabry”. Ekipa pracowała na planie w Cleveland w stanie Ohio, korzystając m.in. z więzienia znanego z kultowego filmu Skazani na Shawshank. Dzieło powstało przy wsparciu społeczności na Kickstarterze.
Akcja filmu rozgrywa się w okolicach opuszczonego miasteczka Shelby Oaks, gdzie pewnego dnia odnalezione zostają ciała członków ekipy filmowej. Zwłok stojącej na czele wyprawy Riley nigdy nie odkryto. 12 lat później starsza siostra zaginionej postanawia podjąć próbę poznania prawdy o tym przerażającym wydarzeniu. Wkrótce odkrywa, że zaginionych w niewyjaśnionych okolicznościach ofiar jest znacznie więcej.
W obsadzie filmu znaleźli się: Keith David (Armageddon, Oni żyją, Coś, Prawdziwe kłamstwa, Nice Guys. Równi goście), Camille Sullivan (Efekt motyla, Dark Angel, Godzina duchów - serial), Brendan Sexton III (Poker Face - serial, Nie czas na łzy, Empire Records, Nie oddychaj 2, Bez twarzy).
Keanu Reevesa, aktora mający na swoim koncie wiele ról, w przeróżnych gatunkach filmowych zobaczymy już wkrótce w nowym wcieleniu, w błyskotliwej komedii z nieba rodem, zatytułowanej Anioł stróż.
Keanu Reeves, aktor który do tej pory wcielał się między innymi, w hakera i programistę w serii Matrix, policjanta w Speed. Niebezpieczna szybkość, egzorcystę w Constantine czy płatnego zabójcę w serii John Wick wcielił się w komedii Anioł stróż, właśnie w anioła. Monolit Films podzielił się zwiastunem i zdjęciami z filmu, podając również oficjalną kinową datę jego premiery.
W październiku do kin trafi film Aziza AnsariegoAnioł stróż, produkcja amerykańskiego aktora, stand-upera i komika, w której Keanu Reeves wciela się w rolę Gabriela, anioła stróża. Pewnego dnia zostaje wysłany na ziemię z jasną misją. Ma udowodnić, że dobre życie to nie tylko stan konta, a duszy nie, które złotem nie nakarmisz.
Bohaterem filmu jest Arj, mający już od dawna poczucie, że prawdziwe życie jest zupełnie gdzie indziej. Zazdrości bobaczom, szczególnie Jeffowi, żyjącemu w willi na wzgórzu, nie potrafią docenić tego co los mu przeznaczył. On tymczasem aby związać koniec z końcem chwyta się nieskopłatnych zajęć.
Obydwoje jeszcze nie wiedzą, że ambitny, ale i początkujący anioł stróż, bez zgody z "góry" postanawia zafundować im nieoczekiwaną zamianę miejsc. Ta kończy się tym, że Arj zaczyna pławić się w luksusach, a Jeffi gonić za groszem. Samowolka jednak sparwia, że Gabriel, niepokorny anioł stróż zostaje ukarany przez Niebiańskie kierownictwo odebraniem skrzydeł i życiem śmiertelnika. Powrót do postaci anioła będzie możliwy jedynie wtedy, gdy przekona Arja i jeffa, by dobrowolnie wrócili do swojego życia. Jeff oczywiście się zgadza, ale Arj nie zamierza rezygnować z luksusów.
W obsadzie filmu Anioł stróż znaleźli się: Keanu Reeves (John Wick, Matrix, Speed – niebezpieczna szybkość, Na fali, Johnny Mnemonic, Ballerina, Dom nad jeziorem, Adwokat diabła), Seth Rogen (Studio - serial, Sąsiedzi, Niedobrani, To już jest koniec, Fabelmanowie, Wywiad ze słońcem narodu, Pół na pół, Supersamiec, Donnie Darko), Aziz Ansari, który jest również reżyserem filmu (To już jest koniec, Parks and Recreation - serial, Stary, kocham cię, Specjalista od niczego), Sandra Oh (Bezdroża, Obsesja Eve – serial, Pod słońcem Toskanii, Chirurdzy – serial, Nocny słuchacz, Miasto ślepców, Między światami).
Anioł stróż trafi do kin 31 października 2025 roku.
Monolit Films podzieliło się kolejnym zwiastunem thrillera Eden, produkcji opartej na prawdziwych wydarzeniach, która swoją premierę w kinach będzie mieć po wakacjach.
Eden, trzymająca w napięciu opowieść, która bazuje na prawdziwych wydarzeniach, swoją kinową premierę będzie mieć zaraz po wakacjach, bo już na początku września. Tymczasem zanim film zadebiutuje na wielkim ekranie, jego polski dystrybutor, a jest nim Monolit Films dzieli się kolejnym jego zwiastunem, w którym Sydney Sweeney, Ana de Armas i Vanessa Kirby przybliżając swoje bohaterki, które znalazły się na krawędzi przetrwania.
Eden przenosi widza do świata, w którym liczy się jedynie instynkt, a walka o przetrwanie wywołuje bardzo skrajne emocje, pokazuje również kobiecą odwagę, bunt u siłę, która pozwala przetrwać w najbardziej ekstremalnych warunkach, czego świadectwem jest najnowszy zwiastun filmu.
W tym trzymającym w napięciu thrillerze o przetrwaniu przenosimy się na odizolowaną wyspę Floreana w archipelagu Galapagos. Pewnego dnia grupa ludzi porzuca cywilizację w poszukiwaniu lepszego życia. Niestety to, co miało być nowym początkiem, szybko zamienia się w przerażającą próbę sił. Muszą walczyć z naturą, z innymi, ale i z samymi sobą.
W takich trudnych warunkach to właśnie kobiety stają się głosem determinacji, empatii i nieugiętości, a Sydney Sweeney, Ana de Armas i Vanessa Kirby tworzą niezapomniane, skrajnie różne, ale równie elektryzujące portrety kobiet, które muszą walczyć o przetrwanie, a także o siebie.
Reżyser Ron Howard w wypowiedzi dla Collider, po pokazie na Toronto International Film Festival mówił:
„To opowieść o kobietach, które nie są ofiarami, tylko sprawczyniami. O ich gniewie, pragnieniach i wyborach. I o tym, że w obliczu chaosu kobieca solidarność może być jedynym ratunkiem.”
Film swoją kinową premierę będzie miał 5 września 2025 roku.
We wrześniu przewidziana jest premiera filmu opartego na prawdziwej historii, produkcji w gwiazdorskiej obsadzie, zatytułowanej Eden. Monolit Films, polski dystrybutor filmu prezentuje jego zwiastun.
Opowieść opartą na prawdziwych wydarzeniach, w gwiazdorskiej obsadzie, o szokującej intrydze w raju, który staje się piekłem, zobaczymy w kinach po wakacjach. Eden, bo taki ma tytuł nowa kinowa produkcja została przez polskiego jej dystrybutora, jakim jest Monolit Films pokazana na zwiastunie, plakacie oraz zdjęciach.
Eden to film oparty na prawdziwej historii, która rozegrała się w latach 30-tych ubiegłego wieku, którego akcja rozgrywa się na samotny skrawku ziemi na archipelagu Galapagos. Dla grupki osób, która miała dość polityki, presji społecznej i wojen postanowiło opuścić cywilizację i zamieszkać w miejscu, w którym sami będą tworzyć zasady. Miał on być nowym początkiem dla osadników z marzeniami, którzy marzyli o lepszym jutrze. Ale ich marzenie wkrótce zostają wystawione na próbę, a eden staje się miejscem psychologicznej i fizycznej walki o przetrwanie. W ich edenie zderzają się natura, namiętność i strach, i rodzi się paranoja, a granice między ofiarami a sprawcami zaczynają się zacierać.
Eden to historia lekarza i myśliciela Friedricha Rittera, który osiedla si z kochanką na bezludnej wyspie w archipelagu Galapagos. Wierzy, że tylko tu może faktycznie być panem własnego losu. Szybko okazuje się, że rzeczywistość wygląda zgoła inaczej. Surowa przyroda, trudności z dostępem do wody i zabójcze drapieżniki to jednak najmniejszy z problemów. Niedoszły raj stanie się piekłem za sprawą kolejnych sześciorga osadników, którzy podobnie jak Ritter marzą o nowym początku. Próby pokojowego współistnienia zmienią się w niebezpieczną grę szalonych ambicji i nieokiełznanych namiętności. Między nimi wkrótce wywiązuje się walka o władzę, rodząca zdradę, przemoc i doprowadzająca do rozlewu krwi.
Kiedy natrafiłem na tę historię, byłem nią zafascynowany. Ci ludzie porzucili wszystko, by zacząć od nowa, ale ich demony podążyły za nimi”, mówił Ron Howard podczas Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Toronto. „Eden” to nie tylko opowieść o ucieczce od świata, a przede wszystkim o tym, że najciężej uciec jest od samego siebie. W rękach Rona Howarda ta fascynująca, prawdziwa historia zmienia się w pełnokrwisty thriller o granicach moralności, sile pragnień i cienkiej linii oddzielającej cywilizację od chaosu.
W obsadzie filmu Eden znaleźli się: Jude Law (Fantastyczne zwierzęta: Tajemnica Dumbledore’a,Bliżej, Holiday, Młody papież - serial, Grand Budapest Hotel, Sherlock Holmes, Wzgórze nadziei), Ana de Armas (Ballerina. Z uniwersum Johna Wicka, Nie czas umierać, Na noże, Blade Runner 2049, Blondynka),Vanessa Kirby (Mission Impossible - Fallout, Cząstki kobiety, The Crown – serial, Napoleon, Szybcy i wściekli: Hobbs i Shaw, Everest), Sydney Sweeney (Niepokalana, Tylko nie ty, Euforia – serial, Biały Lotos – serial, Pewnego razu… w Hollywood, Opowieść podręcznej - serial), Daniel Brühl (Bękarty wojny, Kapitan Ameryka: Wojna bohaterów, Wyścig, Na Zachodzie bez zmian, Good Bye Lenin!).
Reżyserem filmu Eden jest Ron Howard (Piękny umysł - OSCAR, Apollo 13, Anioły i demony, Kod da Vinci, Okup, Za horyzontem, Wyścig).
Fani prozy Stephena Kinga mają okazję do świętowania, gdyż dwie adaptacje jego prozy już niebawem zawitają do kin. Jesienią swoją kinową premierę będzie mieć Wielki marsz, jedna z filmowych adaptacji twórczości pisarza.
Monolit Films po wczorajszej prezentacji horroru Together, ma dla miłośników filmowej grozy kolejną filmową zapowiedź, i kolejny zwiastun. Jest nim materiał wideo z nadchodzącego na jesień horroru, kolejnej ekranizacji książki Kinga, którego jedna z adaptacji Życie Chucka, do kin wejdzie już za nieco ponad miesiąc. Wielki marsz, bo o tym filmie mowa zyskał zwiastun i filmowy plakat.
Wielki marsz to historia rozgrywająca się w Ameryce niedalekiej przyszłości, gdzie najpopularniejszym wydarzeniem medialnym jest doroczny Wielki Marsz. Bierze w nim udział 50-ciu śmiałków, nastolatków. Zasady marszu są proste. ten, który zostanie w tyle, ginie. Marsz kończy się dopiero wtedy, gdy zostanie jeden. W zawodach nie ma miejsca na przyjaźnie i lojalność. Ale z czasem zawodnicy ujawniają swoje prawdziwe oblicze, a marsz przybiera nieoczekiwany obrót.
Wielki marsz do dystopijna opowieść grozy, której bohaterami są młodzi ludzie, nastolatkowie, którzy stają przed wielką szansą zyskania tego o czym marzą. Szalona gra, w której biorą udział ma jednak bardzo brutalne zasady. Mają maszerować w tempie przynajmniej pięć kilometrów na godzinę, aż wyścig zostanie zakończony. Wygranym zostaje ten, który przeżyje.
Bohaterem opowieści jest młodzieniec, Ray Garraty, który mierzy się nie tylko z innymi uczestnikami marszu, ale przede wszystkim ze swoją słabością, z fizycznym wyczerpaniem, brutalnymi zasadami i fizycznym wyczerpaniem.
W obsadzie filmu znaleźli się: Mark Hamill (Gwiezdne wojny, Mandalorian – serial, Co robimy w ukryciu – serial), Judy Greer (Jurassic World, Ant-Man, Ewolucja Planety Małp, Halloween, Kraina jutra,Dwóch i pół - serial), Charlie Plummer (Wszystkie pieniądze świata, Polegaj na mnie, Moonfall), Cooper Hoffman (Licorice Pizza, Mistrzowie zbrodni, Saturday Night), Garrett Wareing (Dzień Niepodległości: Odrodzenie, Turbulencje - serial, Jill, Królowe przekrętu).
Reżyserem filmu jest Francis Lawrence (Igrzyska śmierci: W pierścieniu ognia, Constantine, Jestem legendą, Czerwona jaskółka).
Premiera filmu Wielki marsz w kinach jesienią. Dokładna data nie została jeszcze ujawniona.
Together czyli Razem, horror, który grozę buduje wokół transformacji związku, życia i ciała, został pokazany na zwiastunie. Otrzymał także pierwsze, bardzo pozytywne recenzje.
Horror Together, którego polski tytuł brzmi Razem, dystrybuowany w naszym kraju przez Monolit Films, zyskał właśnie pierwszy zwiastun. Dystrybutor podzielił się także jego plakatem, informując jednocześnie o jego pierwszych, pozytywnych ocenach. Poznaliśmy również jego filmowy plakat.
W filmie Together, kolejnym z gatunku grozy na jakich ilość nie możemy narzekać, poznajmy zakochaną w sobie parę, Millie i Tima. Pewnego dnia wprowadzają się do pięknego domu w idyllicznej małej miejscowości. Wszystko wskazuje na to, wszystko będzie w najlepszym porządku, a ich związek rozkwitnie. Niestety pozornie drobne i nic nie znaczące zdarzenie powoduje, że co ich łączy, zaczyna przybierać niepokojącą formę. Ich związek, ich życie, ich ciało wkrótce ulegną groźnej transformacji.
Główne role w filmie zagrali Alison Brie, gwiazda serialu „Glow” oraz znany z „Iluzji” Dave Franco, którzy są też parą w życiu prywatnym. W pozostałej roli zobaczymy również Damona Herrimana (Dom woskowych ciał, Better Man: Niesamowity Robbie Williams, Słowik, Mindhunter – serial, To właśnie seks).
Reżyserem filmu jest Michael Shanks, mający na swoim koncie, między innymi film Elizjum czy Trupia farma.
Do kin „Together” trafi 22 sierpnia, jednak polscy widzowie będą mogli go zobaczyć wcześniej - podczas 25. Międzynarodowego Festiwalu Filmowego BNP Paribas Nowe Horyzonty we Wrocławiu.
Serdecznie zapraszam do przeczytania mojej recenzji polskiego filmu, określanego jako komedia (nie do końca), który w kinach swoją premierę miał w zeszłym roku. Oto co myślę o filmie Dalej jazda. Miłej lektury!
Pewnie to mało patriotyczne, ale od jakiegoś czasu, a właściwie od lat kilkunastu po polskie filmy sięgam sporadycznie. Jak już postanowię obejrzeć coś rodzimego, to raczej jest to serial. Fabularne pełnometrażowe tytuły, szczególnie komediowe, w tym romantyczne omijam, wiedząc, że ich fabuła jest do siebie podobna, dialogi pisane są na kolanie, a film jest jedną wielką reklamą, tego czy owego. Czasami jednak skuszę się na polski seans w serwisie streamingowym i zdarza mi się tej decyzji nie żałować. Tak jest właśnie w przypadku filmu Dalej jazda, którego, muszę to napisać zanim zacznę bliżej się tej produkcji przyglądać, nie należy oceniać po przysłowiowej okładce, i do którego należy podejść bardzo poważnie, zupełnie nie przez pryzmat lekkiej komedii. A dlaczego?
Niedawno do oferty Prime Video trafił film Dalej jazda, produkcja określana jako komedia, w reżyserii i według scenariusza Mariusza Kuczewskiego, mającego na swoim koncie osławione Listy do M. czy nowego Znachora Netfliksa. Z opisu polskiego dystrybutora filmu, a jest nim Monolit Films można sądzić, że czeka nas lekka, choć momentami wzruszająca, a przede wszystkim słodka opowieść o ucieczce, spełnianiu marzeń i kochającej się rodzinie. Zdawać się może, że widz zanurzy się w klasyczną komediową opowieść, ze znanymi, i cenionymi aktorami starszego pokolenia.
Tymczasem recenzowanego przeze mnie filmu nie należy oceniać po okładce, nie po plakacie, który może dawać złudne wrażenie filmowej lekkości, a opis fabuły ową lekkość potwierdzać. Po obejrzeniu Dalej jazda powiedziałabym, z całym przekonaniem, że jest to dramat z elementami komedii, wzruszająca opowieść o przemijającym życiu, starości i miłości, która chce spełniać marzenia.
Historia skupia się wokół rodziny Gugulaków, a jej czołowymi postaciami są Józef i Elżbieta, nestorzy rodu, para która mimo niezaleczonych problemów, kocha się tak mocno, że nie umie bez siebie żyć. Ich miłość wystawiana jest na próbę przez chorobę Elżbiety, która odbiera jej pamięć i jej odbiegające od reszty postrzeganie świata. Jej największym marzeniem, które kochający ją mąż chce spełnić, jest podróż do Trzech Koron, o których wciąż mówi. Przeciwny wyjazdowi jest obawiający się o ich zdrowie syn Andrzej. W tle historii pojawia się również jego żona Barbara i spodziewająca się dziecka córka Justyna, która wraz z sąsiadem Antonim stara się zrobić wszystko, by wyjazd był możliwy. I tak pewnego dnia Józef Gugulak wraz z Antonim Kryską kradną nysę z komisu syna, ruszając z ukochaną Elżunią na poszukiwanie Trzech Koron.
Wyjazd staruszków jest nie tylko realizacją marzenia, ale jednocześnie zmierzeniem się z przeszłością, ze wspomnieniami, które zatarł nie tylko czas, ale i zdradliwa i nieuleczalna choroba. Film w emocjonalny, niezwykle przejmujący sposób pokazuje bliskość, miłość i oddanie, i wiarę, że miłość wytrzyma wszystko, że wszystko zrozumie i wszystkiemu da radę, choć to wcale nie jest proste.
Nie sposób na Dalej jazda się nie wzruszać, nie uronić choćby łezki. To dramat z elementami komedii budowanej przez postaci Józefa i Antoniego, dwóch sąsiadów, którzy z pozoru są sobie wrogami, a tak naprawdę w ogień by za sobą skoczyli. To słodko-gorzka opowieść o szczęściu i życiu, które mija przynosząc starość, która choć trudna, choć wypełniona chorobą i cierpieniem, może być radosna, pełna śpiewu, szalonych zwrotów akcji i mnóstwa emocji, od złości, po radość, od płaczu po śmiech.
Dalej jazda to nie jest komedia, ten film nie ogląda się lekko, łatwo i przyjemnie, nie tego się po tej produkcji spodziewajcie. Ale to mądra i niezwykle wzruszająca historia, którą warto potraktować poważnie. Każdy z nas będzie kiedyś stary, i wielu z nas potrafi się utożsamić z postaciami tego filmu, które w żadnym razie, co często się w polskich filmach zdarza, nie są płaskie i nijakie.
Postaciowy prym wiodą rewelacyjni w swych rolach Marian Opania (Republika dzieci, Czarny mercedes) jako Józef Gugulak oraz Małgorzata Rożniatowska (Krime Story. Love Story, Krakowskie potwory) jako Elżbieta Gugulak. Nieco gderliwy, czasami szorstki, mający małżeński grzech na sumieniu, kochający na zabój mąż i przemiły dziadek. Radosna, często szalona, zapatrzona w męża, żyjąca przed chorobę Alzheimera w swoim świecie Ela. Nikt jak oni nie pokazuje, że starość nie jest bajką, ale nikt jak oni nie uświadamia nam, ludziom młodszym, i mniej doświadczonym, że starość to nie koniec miłości, to nie jej kres.
To nestorzy rodu są czołowymi postaciami w filmie, tymi, którzy wnoszą do tejże produkcji najwięcej wzruszeń, i największą ilość emocji, często takich, które kłują w serce, szczególnie jeśli się wie co znaczy ta choroba, i jak ciężko się z nią żyje. To oni grają tu pierwsze skrzypce.
Ale emocje przełamywane są przez postaci napisane bardziej lekko. Przez sąsiada Gugulaków, Antoniego Kryska, w którego wcielił się Wiktor Zborowski (1983, Ogniem i mieczem), syna Gugulaków Andrzeja zagranego przez Mariusza Drężeka (Powstaniec 1863, Furioza), synową Barbarę, w którą wcieliła się Anita Sokołowska (Bez słów, Gra z Cieniem) czy wnuczkę Justynę zagraną przez Julię Wieniawę (Chłopi, Jak pokochałam gangstera, Wszyscy moi przyjaciele nie żyją) i jej chłopaka Sebusia, w którego wcielił się Bartłomiej Firlet (Kler,Zgon przed weselem).
Mam świadomość, że Dalej jazda nie wszystkim może się podobać. W sieci nie brakuje niepozytywnych ocen tej produkcji. I chyba wiem dlaczego. Wielu ludzi spodziewało się, że pójdzie na zabawną komedyjką o rodzinie, co sugerowały jego plakaty, opisy i zapowiedzi. Finalnie dostali jednak dramat z elementami komedii, opowieść, która bardziej smuci i wzrusza, niźli śmieszy, choć takich momentów też nie brakuje.
Nie jest to film dla każdego, a przynajmniej nie dla osoby, która chce się na nim dobrze bawić. To produkcja poruszająca trudne tematy starości i równie trudnej choroby, odbierającej wszystko choroby Alzheimera. Ten film należy rozumieć, trzeba postawić się na miejscu staruszków, których los nie oszczędzał, a starość dała w kość i zabrała nie tylko młodość, ale i umysł.
To film rodzinny, słodki i sentymentalny, ale i smutny i brutalnie prawdziwy. Trzeba tylko umieć tą prawdę docenić i ją w nim zobaczyć. Zobaczyć ją w świetnie zagranych rolach, w nieco zgryźliwym, zakochanym po uszy w swojej żonie Józefie, świetnie zagranym przez Mariana Opanię i radosnej, ale żyjącej trochę w swoim świecie Elżbiecie, rewelacyjnie zagranej przez Małgorzatę Rożniatowską.
Ja osoba, która nie przepada za polskimi produkcjami, i stara się je omijać, a przynajmniej nie robić sobie nadziei, że film mi się spodoba, że coś w moje życie wniesie, albo przynajmniej pozwoli miło spędzić czas, nie spodziewałam się, że Dalej jazda wywoła we mnie tyle emocji.
Nie żałują spędzonego z nim czasu, nie wstydzę się łez i wzruszenia, które ściska gardło (a nie często się wzruszam). Uważam, że to bardzo mądra opowieść o życiu, bez przesadnego, "śmieszkowania" i niepotrzebnego nikomu patosu. Może ma kilka niedociągnięć, może w kilku miejscach opowieść powinna być nieco inaczej poprowadzona, może niektóre z postaci powinny być bardziej wyraziste, ale nie jest to płytki film, nie jest to banalna historyjka o niczym. To film o życiu, starości i rodzinie.
Monolit Films podzielił się pierwszym zwiastunem, plakatem oraz datą premiery kolejnej ekranizacji prozy Stephena Kinga. Życie Chucka, zwycięzca festiwalu w Toronto już niebawem zagości w polskich kinach.
Życie Chucka, dramat fantasy, i kolejna ekranizacja, tym razem noweli Stephena Kinga, która znalazła się w zbiorze „Jest krew” w kinach zagości już w czerwcu. Film, który miał swoją premierę na festiwalu w Toronto i ma ponad 85 procent pozytywnych recenzji na Rotten Tomatoes został przez polskiego dystrybutora, jakim jest Monolit Films pokazany na pierwszym zwiastunie. Jest i oficjalny filmowy plakat i dokładna data premiery.
Życie Chucka to historia Marty i Felicia, którzy stojąc u progu końca świata postanawiają odbudować swoją relację i dowiedzieć się kim jest tajemniczy Chuck Krantz, wiecznie uśmiechnięty mężczyzna, którego widują na wszechobecnych billboardach. Czy los tego mężczyzny splata się z ich losem i czy jest jakiś związek między nim, a zbliżającym się końcem?
Opowieść zrealizowana jest od końca. Los Chucka poznajemy w momencie zbliżającego się końca, kiedy to przypomina sobie chwile i zdarzenia, które sprawiały, że jego życie miało sens. Wspomina miłość okazywaną przez najbliższych, młodzieńcze marzenia, szalone zabawy, przyjaźnie, pasje i małe zwycięstwa w zwykłym życiu.
W obsadzie filmu znaleźli się: Tom Hiddleston (Avengers, Thor: Ragnarok, Loki, High-Rise, Nocny recepcjonista, Kong: Wyspa Czaszki, O północy w Paryżu), Chiwetel Ejifor (Bridget Jones: Szalejąc za facetem, Venom 3: Ostatni taniec, Zniewolony, Marsjanin, Doktor Strange, To właśnie miłość), Karen Gillan (Strażnicy Galaktyki, Avengers: Koniec gry, Big Short, Doktor Who), Mark Hamill (Gwiezdne wojny, Mandalorian, Co robimy w ukryciu).
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
